26 października 2025 obchodziliśmy wyjątkowy Jubileusz – 111 lat naszego Steinwaya!
W ramach świętowania wysłuchaliśmy koncertu muzyki Fryderyka Chopina w wykonaniu Marka Szlezera
Fortepian marki Steinway & Sons, muzeum zakupiło w 1986 r. od rodziny Haliny Czerny – Stefańskiej, laureatki I nagrody IV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina z 1949 r. Wśród zaproszonych gości znalazł się Kamil Stelmach przedstawiciel firmy Steinway & Sons w Polsce.
Wydarzenie odbyło się z inicjatywy: prof. Leszka Brodowskiego, prof. Pawła Kamasy i Mieczysława Kowalcze.
fot. Andrzej Lemiesz
Relacja Telewizji Sudeckiej z koncertu 26 października 2025
Steinway & Sons to amerykańsko-niemiecki producent najlepszych fortepianów i pianin na świecie, charakteryzujących się̨ unikalnym brzmieniem, precyzją wykonania i niezawodnością. Firma założona została w 1853 w Nowym Jorku przez Heinricha Engelharda Steinwega (później Henry’ego E. Steinwaya). Dziś prowadzi dwie fabryki: w dzielnicy Queens (Astoria) oraz w Hamburgu.
MAREK SZLEZER urodził się w Krakowie, naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku lat pięciu. Następnie kontynuował ją w szkołach muzycznych I i II stopnia u Krystyny Adamskiej, Jerzego Łukowicza i Stefana Wojtasa. W latach 1994-2000 pobierał naukę w „Ecole Normale de Musique de Paris „A. Cortot”” we Francji w klasie fortepianu prof. M. Crudeli zakończoną otrzymaniem „Diplome Superieure de Concertiste”. W roku 2004 ukończył studia w Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie prof. E. Bukojemskiej uzyskując dyplom z odznaczeniem. W tym samym roku otrzymał stypendium królewskie na studia podyplomowe w Chapelle Musicale Reine Elizabeth w Brukseli w klasie A. Rahmana El-Bachy, które ukończył czerwcu 2005 roku z wyróżnieniem otrzymując tytuł „Master after Master”. W roku 2022 otrzymał tytuł profesora. Obecnie pełni funkcję kierownika Katedry Fortepianu na Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie.
Jego karierę pianistyczną zainicjowało zdobycie w wieku lat 12 grand prix na IV Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Rzymie w 1993. Od tego czasu artysta prowadzi aktywne życie koncertowe w kraju i zagranicą. Był wielokrotnym stypendystą Ministerstwa Kultury, fundacji „A. Roussel” i „Amical” we Francji, “Fundacji Promocji Talentu” oraz Fundacji YAMAHA. Uczestniczył w kursach mistrzowskich m.in.: D. Bashkirova, A. Ciccoliniego, E. Mogilevskiego, V. Banfielda, M. Presslera, D. Merlet, J. Vanden-Eydena i H. Czerny-Stefańskiej. Korzystał również z porad artystycznych Fou Ts’onga oraz Kevina Kennera. Występował pod batutą dyrygentów takich jak: P. Borkowski, Ł. Borowicz, T. Bugaj, W. Czepiel, J.M. Florencio, P. Kotla, M. Nałęcz-Niesiołowski, M. Pijarowski, Z. Rychert, R. Silva, A.Wit, T. Wojciechowski.
Ceniony za swoje interpretacje dzieł Fryderyka Chopina otrzymał m.in I miejsce w konkursie stypendialnym Towarzystwa im. F. Chopina w Warszawie, III na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Mariańskich Łaźniach, nagrodę specjalną Wydania Narodowego Dzieł Wszystkich Fryderyka Chopina a także wiele innych nagród na renomowanych międzynarodowych konkursach pianistycznych. Jego recital otwierał 56. festiwal chopinowski w Dusznikach Zdroju. Miał także zaszczyt wykonywać recital na oryginalnym fortepianie Chopina w muzeum Collegium Maius Uniwersytetu Jagiellońskiego w noc wejścia Polski do Unii Europejskiej w 2004 roku. W marcu 2015 roku z okazji 205. rocznicy urodzin kompozytora wystąpił z koncertem w nowojorskiej Carnegie Hall.
Ma na swoim koncie liczne światowe i polskie prawykonania utworów współczesnych (m.in. M. Stachowskiego, P. Mykietyna, M.P. Góreckiego oraz dedykowanych mu utworów: Z. Bujarskiego, M. Chyrzyńskiego, K. Dębskiego, M. Dobrzyńskiego, M. Jabłońskiego, K. Meyera, P. Mossa, T.J. Opałki, M. Ptaszyńskiej, D. Przybylskiego, A. Walacińskiego, W. Widłaka i M. Zielińskiego). W trakcie swoich studiów brał udział w klasie interpretacji dzieł kameralnych prof. Krzysztofa Pendereckiego, przygotowując utwory pod kierunkiem kompozytora. Występował w takich salach jak: Carnegie Hall, Concertgebouw, Palais des Beaux-Arts, Wigmore Hall, St.Martin-in-the-fields, Salle Cortot, Seoul Arts Center, NCPA w Mumbaju, Teatr Wielki w Warszawie, Palacio de Bellas Artes w Meksyku. Nagrywał dla Radia i Telewizji wielu krajów europejskich. Jest aktywnie zaangażowany w promocję muzyki polskiej w kraju i zagranicą dokonując licznych odkryć i prawykonań utworów kompozytorów polskich XIX i XX wieku. Dzięki jego inicjatywie doszło m.in. do wydania i prawykonania Koncertu fortepianowego na lewą rękę Aleksandra Tansmana oraz dzieł Jadwigi Sarneckiej i Karola Szymanowskiego. Stale współpracuje z Polskim Wydawnictwem Muzycznym. Od roku 2013 jest również redaktorem edycji dzieł fortepianowych kompozytorów polskich dla wydawnictwa Eufonium, gdzie był autorem pierwszych wydań zbiorowych utworów m.in. Wojciecha Gawrońskiego, Aleksandra Zarzyckiego, Juliusza Wertheima i Eugeniusza Pankiewicza.
Prowadził wykłady oraz występował z koncertami na wielu prestiżowych uczelniach m.in. Cambridge University, Columbia University, Indiana University Bloomington, University of Chicago, University of Southern California, UNAM, UNICAMP, Uniwersytecie Santander, Uniwersytecie Sao Paulo, Konserwatorium Królewskim w Brukseli. Wydał wiele płyt kompaktowych dla firm Warner, DUX i EMI z muzyką solową i kameralną zbierając przychylne recenzje w prestiżowych magazynach i czasopismach (m.in. Gramophone, Diapason, Kulturspiegel, Klassik, The Strad, Pizzicato, Fanfare, American Record’s Guide, Scherzo). Otrzymał za nie wiele prestiżowych nagród m.in.: dwukrotnie nagrodę francuskiej krytyki muzycznej „La Clef de ResMusica”, Gramophone Editor’s Choice, 5 du Diapason, Selection ClicMag, Prix de la SACD, Global Music Awards Outstanding Achievement, tytuł płyty miesiąca Musicweb International oraz wyróżnienie „Płyta roku 2017” magazynu Hi-fi. Był wielokrotnie nominowany do FRYDERYKÓW – płyta z jego udziałem otrzymała statuetkę w roku 2025 w kategorii Muzyka Kameralna. Otrzymał również statuetkę Muzyczne Orły 2025. Był nominowany do International Classical Music Awards.
Jest członkiem zarządu Towarzystwa im. Karola Szymanowskiego oraz członkiem Polskiej Akademii Fonograficznej i Towarzystwa im. Ferenca Liszta. Za swoją działalność na rzecz muzyki polskiej został odznaczony przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Od roku 2022 Marek Szlezer jest artystą Steinway & Sons.